Convocatòria de comunicacions

[En català] [En español] [In English]

[Català]

El VIII Simposi Internacional de la revista Estudis Escènics, «Teatre Lliure, 50 anys: passat, present i futur», que tindrà lloc al Teatre Lliure, l’Institut del Teatre de Barcelona i la Universitat Autònoma de Barcelona els dies 22, 23 i 24 d’octubre de 2026, obre la seva convocatòria de comunicacions (Call for Papers).

Les propostes de comunicació (d’uns 15’) poden versar sobre qualsevol dels eixos de debat del Simposi i es poden presentar (en llengua catalana, castellana o anglesa) fins al dia 15 de març de 2026 mitjançant el següent formulari en línia: https://forms.office.com/e/gB3eFJNpub

Les propostes seleccionades es presentaran en forma de ponència o comunicació durant el simposi i, si així ho considera l’equip editorial de la revista es publicaran al número 52 d’Estudis Escènics, al desembre del 2027. També hi ha la possibilitat que algunes se seleccionin només per a publicació. Totes les persones seleccionades es comprometen a presentar la seva contribució en forma d’article abans de la data de celebració del simposi, seguint les instruccions que rebran un cop feta la selecció. En tractar-se d’una revista indexada, els articles hauran de superar una doble avaluació cega, i només els que ho hagin fet formaran part del dossier. Tots els articles es publicaran també traduïts a l’anglès (els originals que es rebin en anglès es traduiran al català) i el simposi comptarà amb una traducció simultània a la llengua de signes catalana, si algun assistent presenta la necessitat. Tothom qui es postuli a la convocatòria rebrà resposta.

Amb la fundació l’any 1976 del Teatre Lliure a Barcelona, s’inicia un dels projectes teatrals més ambiciosos i fructífers de la història del teatre català. La iniciativa d’un grup de professionals de les arts escèniques procedents majoritàriament del teatre independent, amb una clara voluntat de servei públic, va quallar en un projecte del qual se celebra, l’any 2026, el cinquantè aniversari. Només cal donar una ullada a les programacions, cicles i activitats que des de la temporada 1976-1977 ha proposat el Teatre Lliure per adonar-se de la transcendència històrica d’aquesta institució. Tant pel que fa a la tasca de renovació de les arts escèniques a casa nostra, que va endegar tot fent-se ressò de les tendències internacionals més destacades, com per la importància que de sempre ha atorgat, no només al teatre de text, sinó també a la concepció flexible de l’espai, la música, a la dansa, a la poesia i a la creació escènica en el seu sentit més ampli.

La història del Lliure dialoga amb l’evolució de les idees estètiques, culturals, socials, polítiques o específicament teatrals de l’últim mig segle a Catalunya (també a Espanya i Europa). La celebració d’aquest aniversari proporciona el context ideal per mirar de situar, analitzar i descriure, amb suficient distància i rigor, allò que ha suposat el Teatre Lliure per a les arts escèniques contemporànies al llarg de les darreres cinc dècades. És per aquest motiu que l’octubre de 2026 el Teatre Lliure, conjuntament amb la Universitat Autònoma de Barcelona i l’Institut del Teatre de la Diputació de Barcelona, organitza unes jornades d’estudi, crítica i debat, en el marc del simposi anual de la revista Estudis Escènics. Quaderns de l’Institut del Teatre.

Al llarg del simposi es resseguiran les successives etapes d’activitat del Teatre Lliure, establint arcs de continuïtat i transformació entorn de cinc eixos fonamentals:

1. El Teatre Lliure i el seu context

• El projecte global del Teatre Lliure en les seves successives etapes des de 1976, en relació amb el context històric, polític i artístic.
• El diàleg entre diverses generacions d’artistes i professionals de les arts escèniques entorn d’un projecte en contínua evolució.
• El Teatre Lliure i la ciutat: el paper del teatre en el paisatge urbà i humà.
  
  

2. Un teatre renovador

• El Teatre Lliure dins del context teatral espanyol, europeu i internacional: influències, referents i interlocucions.
• La renovació de l’escena catalana a partir de noves autories i la revisió del repertori propi.
• La introducció i la traducció de l’autoria universal i contemporània.
  
  

3. Segell Lliure

• La importància de l’artesania i dels oficis teatrals en l’àmbit de la interpretació, l’escenografia, el figurinisme i l’escenificació.
• La transmissió d’aquests sabers com a valor cultural.
• La seva preservació i difusió a través de publicacions i l’arxiu.
  
  

4. Irradiacions

• El Teatre Lliure com a agent interdisciplinari, pol de captació, irradiació, retroalimentació i interlocució amb la resta de disciplines artístiques.
• La relació de la creació escènica amb la dansa, la música, la fotografia, les arts plàstiques, l’arquitectura, les instal·lacions, les arts aplicades (cartellisme, disseny gràfic, moda) i la poesia.
  
  

5. El Lliure, teatre públic

• Models de gestió, reptes de present i futur del teatre públic en les societats contemporànies.
• L’impuls al talent emergent, el suport a la inclusió i la diversitat, i la creació de nous públics.

 

[En català] [En español] [In English]

[Español]

Convocatoria de comunicaciones y temas de debate

El VIII Simposio Internacional de la revista Estudis Escènics, «Teatre Lliure, 50 años: pasado, presente y futuro», que tendrá lugar en el Teatre Lliure, el Institut del Teatre de Barcelona y la Universidad Autónoma de Barcelona los días 22, 23 y 24 de octubre de 2026, abre su convocatoria de comunicaciones (Call for Papers).  

Las propuestas de comunicación (de unos 15’) pueden versar sobre cualquiera de los ejes de debate del Simposio y pueden presentarse (en lengua catalana, castellana o inglesa) hasta el día 15 de marzo de 2026 mediante el siguiente formulario online: https://forms.office.com/e/gB3eFJNpub

Las propuestas seleccionadas se presentarán en forma de ponencia o comunicación durante el simposio y, si así lo considera el equipo editorial de la revista se publicarán en el número 52 de Estudis Escènics, en diciembre de 2027. También existe la posibilidad de que algunas se seleccionen sólo para publicación. Todas las personas seleccionadas se comprometen a presentar su contribución en forma de artículo antes de la fecha de celebración del simposio, siguiendo las instrucciones que recibirán una vez hecha la selección. Al tratarse de una revista indexada, los artículos tendrán que superar una doble evaluación ciega, y sólo los que lo hayan hecho formarán parte del dossier. Todos los artículos se publicarán también traducidos al inglés (los originales que se reciban en inglés se traducirán al catalán) y el simposio contará con una traducción simultánea a la lengua de signos catalana, si algún asistente presenta la necesidad. Todo el que se postule en la convocatoria recibirá respuesta.

Con la fundación en 1976 del Teatre Lliure en Barcelona, se inicia uno de los proyectos teatrales más ambiciosos y fructíferos de la historia del teatro catalán. La iniciativa de un grupo de profesionales de las artes escénicas procedentes mayoritariamente del teatro independiente, con una clara voluntad de servicio público, cuajó en un proyecto del que se celebra, en 2026, el quincuagésimo aniversario. Basta con echar un vistazo a las programaciones, ciclos y actividades que desde la temporada 1976-1977 ha propuesto el Teatre Lliure para darse cuenta de la trascendencia histórica de esta institución. Tanto en lo que se refiere a la labor de renovación de las artes escénicas en nuestro país, que puso en marcha haciéndose eco de las tendencias internacionales más destacadas, como por la importancia que siempre ha otorgado, no sólo al teatro de texto, sino también a la concepción flexible del espacio, la música, a la danza, a la poesía y a la creación escénica en su sentido más amplio.

La historia del Lliure dialoga con la evolución de las ideas estéticas, culturales, sociales, políticas o específicamente teatrales del último medio siglo en Cataluña (también en España y Europa). La celebración de este aniversario proporciona el contexto ideal para tratar de situar, analizar y describir, con suficiente distancia y rigor, lo que ha supuesto el Teatre Lliure para las artes escénicas contemporáneas a lo largo de las últimas cinco décadas. Es por este motivo que en octubre de 2026 el Teatre Lliure, juntamente con la Universidad Autónoma de Barcelona y el Institut del Teatre de la Diputación de Barcelona, organiza unas jornadas de estudio, crítica y debate, en el marco del simposio anual de la revista Estudis Escènics. Quaderns de l’Institut del Teatre.

 A lo largo del simposio se seguirán las sucesivas etapas de actividad del Teatre Lliure, estableciendo arcos de continuidad y transformación en torno a cinco ejes fundamentales:

1. El Teatre Lliure y su contexto

• El proyecto global del Teatre Lliure en sus sucesivas etapas desde 1976, en relación con el contexto histórico, político y artístico.
• El diálogo entre diversas generaciones de artistas y profesionales de las artes escénicas en torno a un proyecto en continua evolución.
• El Teatre Lliure y la ciudad: el papel del teatro en el paisaje urbano y humano.

2. Un teatro renovador

• El Teatre Lliure dentro del contexto teatral español, europeo e internacional: influencias, referentes e interlocuciones.
• La renovación de la escena catalana a partir de nuevas autorías y la revisión del propio repertorio.
• La introducción y traducción de la autoría universal y contemporánea.

3. Sello Lliure

• La importancia de la artesanía y de los oficios teatrales en el ámbito de la interpretación, la escenografía, el figurinismo y la escenificación.
• La transmisión de estos saberes como valor cultural.
• Su preservación y difusión a través de publicaciones y archivo.

4. Irradiaciones

• El Teatre Lliure como agente interdisciplinario, polo de captación, irradiación, retroalimentación e interlocución con el resto de disciplinas artísticas.
• La relación de la creación escénica con la danza, la música, la fotografía, las artes plásticas, la arquitectura, las instalaciones, las artes aplicadas (cartelismo, diseño gráfico, moda) y la poesía.
  
  

5. El Lliure, teatro público

• Modelos de gestión, retos de presente y futuro del teatro público en las sociedades contemporáneas.
• El impulso al talento emergente, el apoyo a la inclusión y la diversidad y la creación de nuevos públicos.

 

[En català] [En español] [In English]

[English]

Call for papers and debate topics

The 8th International Symposium of the journal Estudis Escènics, «Teatre Lliure, 50 Years: Past, Present and Future», to take place at the Institut del Teatre in Barcelona on 22, 23 and 24 October 2026, announces its Call for Papers. 

Paper proposals (around 15’) can cover any of the four lines of debate in the Symposium and can be submitted (in Catalan, Spanish or English) until 15 March 2026 through the following online form: https://forms.office.com/e/gB3eFJNpub

The selected proposals will be presented in the form of a lecture or paper during the symposium and, if decided by the journal’s editorial team, they will be published in issue 52 of Estudis Escènics, in December 2027. Some may be selected for publication only. All selected authors agree to submit their contribution in the form of an article before the symposium date, following the instructions they will receive once the selection has been made. As this is an indexed journal, the articles must pass a double-blind peer review, and only those that have done so will be included in the dossier. All articles will also be published translated into English (originals received in English will be translated into Catalan), and the symposium will have simultaneous translation into Catalan sign language, if anyone attending requires this. Everyone who applies to the call will receive a response.

The foundation of the Teatre Lliure in Barcelona in 1976 saw the start of one of the most ambitious and fruitful projects in the history of Catalan theatre. The initiative of a group of performing arts professionals, mostly from independent theatre firmly dedicated to public service, resulted in a project celebrating its fiftieth anniversary in 2026. You need only look at the Teatre Lliure’s programmes, seasons and events since 1976-1977 to appreciate the historical significance of this institution. Both in terms of the task of renewing the performing arts in Catalonia, which it undertook while echoing the most prominent international trends, and the importance it has always attached not only to text-based theatre but also to the flexible conception of space, music, dance, poetry and stage creation in its broadest sense.

The history of the Teatre Lliure dialogues with the evolution of aesthetic, cultural, social, political or specifically theatrical ideas of the last half century in Catalonia (as well as in Spain and Europe). The celebration of this anniversary provides the ideal context to try to situate, analyse and describe, with sufficient distance and rigour, what the Teatre Lliure has meant for contemporary performing arts over the last five decades. This is why in October 2026 the Teatre Lliure, together with the Universitat Autònoma de Barcelona and the Institut del Teatre of Barcelona Provincial Council, is holding study, criticism and debate sessions in the framework of the annual symposium of the journal Estudis Escènics. Quaderns de l’Institut del Teatre.

The symposium will trace the Teatre Lliure’s successive stages of activity, establishing arcs of continuity and transformation from five perspectives:

1. The Teatre Lliure and its context

• The Teatre Lliure’s global project in its successive phases since 1976, in relation to the historical, political and artistic context.
• The dialogue between different generations of artists and professionals from the performing arts around a continually evolving project.
• The Teatre Lliure and the city: the role of theatre in the urban and human landscape.
  
  

2. A renewing theatre

• The Teatre Lliure within the Spanish, European and international theatre context: influences, references and exchanges.
• The renewal of Catalan theatre with new playwrighting and a revised Catalan repertoire.
• The introduction and translation of universal and contemporary playwrighting.
  
  

3. The Lliure trademark

• The importance of theatre crafts and trades in the field of performance, set design, costume design and staging.
• Sharing these skills as a cultural asset.
• Its preservation and dissemination through publications and the archive.

4. Influence

• The Teatre Lliure as an interdisciplinary agent and a hub of attraction, influence, feedback and dialogue with other artistic disciplines.
• The relationship between stage creation and dance, music, photography, visual arts, architecture, installations, applied arts (poster design, graphic design, fashion) and poetry.

5. The Teatre Lliure, a public theatre

• Management models and present and future challenges of public theatre in contemporary societies.
• Encouraging emerging talent, supporting inclusion and diversity, and nurturing new audiences.