López Esteve, Oriol

Departament: Teoria i història de les arts escèniques (TEO)
Any d’inici de docència a l'Institut del Teatre: 2022

Formació acadèmica:

• Actualment cursa un doble doctorat internacional, supervisat per Marta Segarra (CNRS) i Victoria Pérez Royo (Unizar): 
  • Doctorat en Estudis de Gènere (Arts) a la Universitat Paris 8 Vincennes–Saint-Denis, dins del Laboratoire d’Études de Genre et de Sexualité (LEGS).
  • Doctorat en Filosofia (Estètica i teoria de les Arts) a la Universitat de Saragossa.
• Màster en Construcció i Representació d’Identitats Culturals per la Universitat de Barcelona.
• Títol superior d'Art Dramàtic (especialitat direcció escènica i dramatúrgia) per l'Institut del Teatre de Barcelona.

També ha realitzat nombrosos cursos de dramatúrgia de dansa, història i teoria de l’art, psicoanàlisi, hermenèutica i teoria literària.

Experiència professional:

• Dramaturg i investigador en els àmbits de la dansa i l’escena contemporànies.

• Cofundador del col·lectiu teatral Ça Marche el 2015, amb el qual signa la dramatúrgia i la coautoria de la trilogia: Ça va (2016), Ta gueule (2017) i Silence (2017). Les seves peces s’han pogut veure en teatres i festivals nacionals (Sala Hiroshima, Festival T.N.T., Festival 10-Sentidos) i internacionals (BeFestival). Amb Ça Marche desenvolupa una investigació sobre els intèrprets amateurs i, especialment, sobre la performativitat dels infants en escena, participants principals de les seves peces. A través d’aquesta recerca escènica, en conjunció amb la textualitat, ha tractat de reflexionar sobre els processos d’emancipació, així com les relacions de poder i de perversió del món adult sobre el món dels infants.
  
  
• Paral·lelament, treballa com a dramaturg per a projectes dansístics amb diverses artistes
  
  • Col·labora estretament amb el coreògraf Joaquín Collado, amb el qual treballa com a dramaturg als projectes Hacia un sol negro (2024), Zoo! (2021), Crisálida (2019) i Nereo ahogándose (y las Nereidas) (2018). Aquestes peces s'han estrenat i s'ha pogut veure, entre d'altres llocs, al Mercat de les Flors, Festival Grec, Temporada Alta, Dansa València, a Nuit Blanche Bruxelles o al Teatre El Musical de València.
  • També destaca la seva col·laboració amb la coreògrafa Paula Serrano. Amb ella signa la dramatúrgia de les peces Hi ha una manera (2022), Sexy Suggestion (2022) i Antes de que todos lo sepan (2021), que s'han pogut veure a la Sala Hiroshima, La Casa Encendida i el festival Dansa València

També ha treballat en els àmbits de la mediació i crítica escènica. Ha escrit nombrosos textos crítics i ha realitzat activitats de mediació per al Mercat de les Flors, el portal Recomana i el digital Núvol. També ha col·laborat en el programa de mediació (edició de 2022) del Festival Paisaje a Villamalea (Castella La Manxa).

Experiència investigadora:

• Ha publicat (ORCID):
  
  • L’article «La Veronal. Resistència dels noms, insistència en els mons» a Compàs d’amalgama. (2025, núm. 11).
  • El llibre Flexionar la diferència sexual amb els cossos: escriptura i cos textual en la dansa (Edicions UB, 2023).
  • L’article "Analphabetic Writing: Choreography After Derrida" a Word and Text (2024, vol. 14).
  • La comunicació "Desconstruint la zooësis tradicional de la dansa a Zoo! i Hacia un sol negro de Joaquín Collado" a les Actes del VIII Congrés Nacional i V Internacional La Recerca en Dansa (2024).
  • L’article "Dramatúrgies de la diferència: obrint la dimensió escriptural de la dansa" a Estudis Escènics (2023, núm. 48).
  • La ressenya "Lettres de Fuite. Séminaire 2001-2004 d’Hélène Cixous" a Lectora: revista de dones i textualitat (2022, núm. 28).
  • Diversos textos crítics i de mediació sobre dansa contemporània al Mercat de les Flors, al portal Recomana i al digital Núvol.
    
    
• Ha presentat:
  • La comunicació "Desconstruint la zooësis tradicional de la dansa a Zoo! i Hacia un sol negro de Joaquín Collado" (2024) al VIII Congrés Nacional i V Internacional La Recerca en Dansa.
  • La comunicació "Caring for the Wound: the Temporalities and Materialities of Trauma in Alice Birch and Hélène Cixous" (2024) coautorada amb Alba Knijff (UB) al IX Congrés Internacional de Joves Investigadors en Estudis Teatrals (CIJIET) i II Congrés TEATRALS.
  • La comunicació "Polyglo(u)sser. La pluralité dans les Cahiers du GRIF" (2023), coautorada amb Teresa Hoogeveen (UB) al col·loqui "50 ans des Cahiers du GRIF" (Maison Amazone, Bruxelles).
  • La comunicació "Dramatúrgies de la diferència: obrint la dimensió escriptural de la dansa" (2022) al Simposi Internacional d’Estudis Escènics "Dramatúrgies de la dansa".
    
    

• Com a investigador sobre arts escèniques ha coordinat el seminari «Escenes de la diferència» (2020), recolzat per ADHUC—Centre de Recerca Teoria, Gènere i Sexualitat de la Universitat de Barcelona. També va organitzar la jornada de recerca “Subversió, celebritat i autorialitat femenina al Paral·lel del tombant de segle XIX-XX" (2024) amb el grup de recerca ESPCTRA, el Museu de les Arts Escèniques i l’àrea de recerca de l'Institut del Teatre.

• En el camp de la docència: és professor de l’ESAD de l'Institut del Teatre de Barcelona on ha impartit assignatures d’història i teoria de la literatura dramàtica, així com d’història i teoria de l’art i l’escena contemporànies. També ha estat professor del Conservatori Superior de Dansa (CSD) on ha impartit l'assignatura de «Crítica de la dansa». També col·labora en el Diploma Universitari en Ciència, Tecnologia i Societat a la Universitat Politècnica de Catalunya (UPC), impartint l'assignatura «Arts escèniques».

Projectes i col·laboracions:

• El 2021 va participar en el procés de documentació i gravació del documental «Història potencial de Francesc Tosquelles. Catalunya i la por» de Mireia Sallarès, conjuntament amb Joana Masó, al Centre de Cultura Contemporània de Barcelona.
• Ha col·laborat activament en l'àmbit de la mediació i la relatoria per al Festival de dansa Paisaje (Villamalea, Espanya).

Premis i reconeixements:

• Ha guanyat el Premi Teatre Llliure - UB al millor TFM de Teatre Contemporani 2022, atorgat pel Teatre Lliure i la Facultat de Comunicació i Filologia de la Universitat de Barcelona (Màster CRIC i Contemporary British Theatre Barcelona). El premi va consistir en la publicació del llibre Flexionar la diferència sexual amb els cossos: escriptura i cos textual en la dansa.
  
  

Línies de recerca:

• La història i la teoria de la dansa, especialment els debats ontològics contemporanis al voltant de la subjectivitat, la sexualitat i les formes dansístiques.
• La relació entre l’escriptura, la dansa i l’escena des d’una perspectiva desconstruccionista.
• La desconstrucció, el pensament i el feminisme de la diferència, i els seus vincles amb les arts escèniques.
• Revisió del cànon de les arts escèniques i la literatura dramàtica modernes i contemporànies.
• Formes no dramàtiques d’escriptura en la literatura i l’escena contemporànies.

Càrrec
Sotsdirector de l'ESAD-Escola Superior d'Art Dramàtic

Dades de contacte

lopezeo@institutdelteatre.cat

https://orcid.org/0000-0002-8838-4226